京剧《四郎探母》“坐宫”选段
生活中，人们喜欢把向人发出挑战称为“ 叫板” 。那么，“ 叫板” 这个词是从何而来，人们为什么要用“ 叫板” 来表达这个意思呢？
原来“ 叫板” 是戏曲演唱时的一种独有的传统程式，“ 板” 指代锣鼓点，“ 叫板” 指的是演员以一定的唱腔示意司鼓，下面的唱段是什么节奏的板式。叫板通常用在戏曲中的慢板、二六板、箭板、滚板等板式中，它的曲调以散板为主。
为了能够使表演更加艺术，演员在道白的最后一句上运用叫板的方法，或以语气示意，或用动作唱腔示意，司鼓铜器便会转奏出下一唱段的板式。就是因为这样，人们才会将叫板引出下文，挑出新板式的意义引申为挑衅或挑战。“ 叫板” 除了叫起板式的意义外，又有戏剧和音乐上的意义，从而用来达到一定的戏剧效果。
戏曲中的叫板“ 叫板” 又可分为“ 虚字叫板” 和“ 有字叫板” 。“ 虚字叫板” 多为语气词, 并有感叹意义，指用虚字并加重语气来拖长腔音以达到所需的板式；“ 有字叫板” 则是指用一定规范的较强旋律演唱并加入词字来达到所需的板式，多为呼唤人称或表态、命令及恳求之词。后来随着社会的发展，词汇作为语言中最为活跃的因素，其意义也在悄然发生改变。“ 叫板” 一词由一个专指戏剧程式的词汇渐渐走入到人们的视野中。
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叫板往往是作为歌唱的先导出现的，它的音调起伏必须与过门的起音协调, 它的速度快慢也必须与过门的速度相一致, 才能衔接自然。至于在发声、咬字、音韵、平仄、开口闭口、上韵与不上韵等方面，凡唱功所必须掌握的技巧修养，念功也须同样具备。
例如：《四郎探母》中的杨四郎，在《坐宫》一场，念引子，归坐后，念定场诗，然后念白。念白的最后一句是“—— 思想起来好不伤感人也——” ，这“ 伤感人也” 就是“ 叫板” 。唱的人把这四个字渐渐拖长，带有悲伤，最后并有哭泣的声音。然后, 鼓打“ 冒子头” ，胡琴拉西皮慢板，杨四郎唱“ 杨延辉坐宫院，自思自叹——” 。在这里“ 叫板” 是念和唱之间的桥梁，经过这个过程，才能把剧中人物的感情沟通起来，并能把观众的情绪引入戏的情节中。由此可见，“ 叫板” 在戏曲表演中是极其重要的。
“ 叫板” 一词由专业术语衍化而来，而对专业词汇进行引进和吸收，扩大丰富了中华民族博大精深的词汇宝库，增强了语言的表现力，符合语言不断发展的趋势。总之，“ 叫板” 一词的使用已较为普遍，并有压倒“ 挑战” 、“ 叫阵” 、“ 挑衅” 等常用词语的势头。这除了迎合了人们趋新立异的心理之外，还应该归功于网络媒体的飞速发展。
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